中国画里是否有对光影的描绘，这个问题的答案是肯定的。从传世的实物的视点出发来看，狭义上的中国书画史始自唐宋，北宋中期曾出现过一次重要的画史转折，相当数量的绘画在此时开始呈现时间所衍生的物象，如风、雨、雾、霁等气候特质；朝（晓）、午、昏、暮等日候特质；以及将气候、日候与春、夏、秋、冬四时之间的融合。如;秋山暮雨这一画题，就包括了四时（秋）、朝暮（暮）和气候（雨）三个维度。因此，本书定名为;时间、诗情与禅意：中国画史中的朝暮光影，实际上要解决的是两个核心问题，中国画源于何种原因描绘光影，以及中国画是如何描绘光影的。在研究中发现，画中的;朝暮光影与时间、诗情、禅意三者的互动有着不可分割的内在联系，这一点在书中将从多个方面展开讨论。

诗常被称为;有声画，但文学毕竟能够描写情景和心理变化的整个过程，绘画则只能;最富于孕育性的那一顷刻。在古人的时间观中，以年为单位，时间的框架从大到小有季节、月令和日候。季节可以通过气候来表达，月令可以通过活动或节物来表达，日候的表达则更为微妙，在人们的日常经验中，一日的朝暮是以光的变迁来感知的。以墨法与设色的变幻、明晦和隐没造就光影的形式，进而对时间进行暗示或呈现的作品，与西方意义上的单纯表现物象的明暗和投影的画作有所不同。除时间生成的季节、月令和日候之外，从时间这一线索，又衍生出对中国古代耕织劳作、日常节令和梦境叙事等研究。

施錡

复旦大学文史研究院博士，中文系博士后。华东师范大学美术学院教授，博士生导师。上海市曙光学者。曾先后赴美国斯坦福大学、日本东京大学担任国家公派访问学者。研究方向为中国古代书画史、东亚书画交流、西方视野中的东亚艺术。在专业学术期刊发表论文多篇，承担并完成国家与省部级课题数项，曾获得上海市第十四届哲学社会科学优秀成果奖二等奖等多项学术奖项。