• 出版社: 世界图书出版公司北京公司
  

• 平装: 244页

• 语种： 简体中文

• 开本: 16

• ISBN: 9787510070716

• 条形码: 9787510070716

• 商品尺寸: 26 x 18.6 x 1 cm

• 商品重量: 522 g

• 品牌: 后浪出版公司

• 定价: 49.8元

编辑推荐

北京电影学院影视技术系组织编写。
关注最新最前沿的数字电影技术。

作者简介

朱梁，北京电影学院影视技术系副主任、副教授，硕士研究生导师。2002年毕业于北京电影学院摄影系。主要研究方向为数字电影制作技术、立体和特种电影技术、电影特效技术等。北京市“青年骨干教师”。理论基础扎实，实践经验丰富。主讲《电影技术概论》《立体电影制作》《电影特效》《影片技术分析》等课程。曾作为主创核心成员参与拍摄制作《世博之光》《朝阳最美24 小时》等数十部影视作品、专题片和广告，担任技术指导、摄影指导等工作。主持并参与多项国家级和省部级科研课题，曾参与《影视技术基础》等电影专业教材的编著工作。
朱宏宣，毕业于北京电影学院影视技术系，现任北京电影学院影视技术系助理研究员，从事数字电影后期制作相关方面的教学及研究，有扎实的理论基础及丰富的制作经验。先后参与完成近50 部影视作品的后期制作，并撰写多篇电影后期制作方面的文章。

目录

第一部分3D技术 
第1章3D电影技术发展简史 
1.1诞生之初（19世纪末一l952年）3 
1.2第一次黄金时代（1952—1955）5 
1.3单条胶片格式复苏期（1960——1984）7 
1.4第二次黄金期（1985——2003）8 
1.5数字立体复兴期（2003年至今）8 
1.5.1纯被动技术l0 
1.5.2纯主动技术l0 
1.5.3主动与被动结合的技术l l 
1.6我国3D电影的发展历程l4 
1.7 3D电影的未来16 
第2章立体电影深度要素研究 
2.1立体电影中的深度要素25 
2.1.1 基于单眼的深度感知要素26 
2.1.2基于运动的深度感知要素28 
2.1.3基于人体生理机能所产生的深度要素29 
2.2立体电影中深度要素的应用32 
2.2.1 立体电影应当具有丰富的深度要素和深度信息33 
2.2.2立体电影应当处理好各种深度要素之间的关系33 
第3章立体节目摄制技术与技巧 
3.1 双目立体视觉与立体摄影的基本概念35 
3.2立体摄影系统的选择37 
3.3立体基线和汇聚设定的原则39 
3.4立体节目的技术和创作特点40 
3.4.1 立体影像的技术特点40 
3.4.2后期制作特点4l 
3.4.3立体视觉虚拟空间的创造42 
第4章虚拟3D摄影移轴技术研究 
4.1梯形变形产生的原因45 
4.2物平面不重合产生的原因47 
4.3虚拟摄影机的特性48 
4.4移轴摄影技术49 
4.5虚拟3D摄影系统的移轴控制51 
第5章生成3D图像的多种实现方法 
第二部分制作流程 
第6章浅谈电影后期制作流程的演变 
6.1传统流程6l 
6.2数字流程63 
6.2.1 有数字技术参与的流程64 
6.2.2数字中间片流程66 
6.2.3全数字流程68 
第7章小成本数字电影的拍摄与后期制作过程中的影像质量控制方法 
7.1 国产小成本数字电影现阶段存在的画面质量问题71 
7.1.1清晰度欠佳72 
7.1.2对比度偏大或偏小72 
7.1.3画面偏色和影调风格不统一73 
7.1.4亮部层次和暗部层次控制欠佳73 
…… 
第8章小成本数字电影生产常用的数字摄影机性能、使用和后期解决 
第9章小成本数字电影生产的工艺流程和优化 
第10章影片《湘女萧萧》实例数字化修复研究 
…… 
第三部分色彩管理 
第四部分存储与运算

文摘

第1 章　3D 电影技术发展简史

3D 电影在20 世纪20 年代就已经出现，经历了几度兴衰更迭，在21 世纪迎来了新一轮的热潮。随着2009 年末电影《阿凡达》的问世，3D 电影进入全盛时期。
3D 电影的制作、放映技术多种多样，在过去的一百多年中，随着3D 电影的数起数落，其相关技术也经历了数次更迭。本章以时间为线索，大致梳理了3D 电影技术发展进程中，不同时期的主要技术和代表电影。
3D 电影技术的发展大致经历了以下几个时期：诞生之初、第一次黄金期、单条胶
片格式复苏期、第二次黄金期、数字立体复兴期。

1.1　诞生之初（19 世纪末—1952 年）
立体电影的起源最早可以追溯到19 世纪90 年代晚期，英国电影先驱威廉•弗里斯•格林（William Friese-Greene）将两个电影拷贝并排（side-by-side）投映到银幕上，观众通过立体透镜（stereoscope），将两个影像汇聚成一个来观看，由此实现了活动影像的立体再现。由于该方法采用生硬的机械原理，装备繁琐复杂，所以并没有付诸影院实践。
下一次记载在册的3D 电影放映则到了电影诞生20 年之后。1915 年6 月10 日，埃德温•鲍特（Edwin S. Porter）和威廉•E•沃戴尔（William E. Waddell）在纽约阿斯特（Astor）剧院进行了一次试映，放映了三个片段，均为由相距2.5 英寸的镜头同时拍摄成的两组画面。放映时观众佩戴红绿眼镜观看，但由于画面质量过低，影片试映后便再无音信。
公认的第一部进行商业放映的3D 影片是《爱的力量》（The Power of Love），该片由哈利•K•菲尔沃（Harry K. Fairall）任制片，罗伯特•F•埃尔德（Robert F. Elder）任摄影，于1922 年9 月27 号在洛杉矶的大使酒店戏院（Ambassador Hotel Theater）首映。它是历史上最早使用双机放映的立体电影，使用的是红绿分色眼镜。
同样是在1922 年，劳伦•哈蒙德（Lauren Hammond）和威廉•卡西迪（William Cassidy）推出了Teleview 系统，并在纽约的赛尔文剧院（Selwyn Theater）放映了影片《火星来客》（The Man From M.A.R.S）。该系统在放映时使用两台连锁的放映机，高速地交替呈现左右眼影像（图1.1）。同时，剧院座椅扶手上的快门开关眼镜与之同步交替开合，利用观众的视觉暂留来产生立体影像。快门开关是由电动机发动的机械装置，能与放映机同步高速转动，当观众看到左边的画面时，快门遮挡住右眼的画面，反之亦然。该装置的立体效果出色，但是由于昂贵的设备费用，没有得到普及。然而，这种快门眼镜的方式启迪了后来流行的液晶快门眼镜，成为分色、偏振之外的另一种主流立体显示技术。
虽然早期的这些3D 电影尝试大多反响平平，但它们的出现启发了人们对3D 技术的不断追求。其中包括威廉•范•多伦•凯利（William Van Doren Kelley）， 他用自己发明的Prima 色彩系统制作了立体电影合集“未来的电影”（Movies of the Future），在纽约的瑞沃剧院（Rivoli Theater）上映。此外，弗雷德里克•尤金•艾维斯（Frederick Eugene Ives）和雅各布•莱温赛尔（Jacob Leventhal）以红蓝立体分色的方式在全美国发行了短片Plastigrams，卢米埃尔重新制作的3D《火车进站》于1934 年3 月在法国国家科学院（French Academy of Science）公开放映等，都是这个时期分色立体的代表，获得了一定的成功。
30 年代分色立体的巅峰之作是雅各布•莱温赛尔和约翰•诺林（John Norling）合拍的影片“Audioscopiks”系列片。该片用两台摄影机对着成一定角度的镜子拍摄，影片拷贝由特艺色公司（Technicolor）洗印成红绿分色形式。该片获得了当年奥斯卡最佳短片奖的提名。
从上面的发展历程可以看到，在3D 电影诞生之初，除了Teleview 系统的特例外，所有立体影片均是以分色（anaglyph）的形式制作。分色是立体制作最初的形式，也是最广为人知的方法。以红青分色为例，画面被分别印制成红色和青色，观众观看时使用红、青镜片的眼镜，左右眼分别只能看到各自相应的左右像画面，从而在银幕上看到中性灰的立体影像。
早期分色技术工艺相对简单，比较容易实现。但是得到的只能是黑白的立体影像，不能做到对色彩的还原。直到1929 年，宝丽来公司创始人埃德温•兰德（Edwin H.Land）发明了偏振片。将偏振技术用于立体放映，给3D 电影带来了质的飞跃。
偏振片通过赋予光路方向性，可以直接选择哪些光波传入到观众的眼镜中，而不是过滤颜色，从而可以实现非常好的色彩还原。1936 年6 月，柏林出现了第一部彩色3D 电影《你几乎可以触摸它》（You Can Nearly Touch It）。成对的立体影像并排洗印在一条单独的胶卷上，通过偏振片投射在涂有金属反光颗粒的银幕上，金属银幕按照特定的方向将光线反射到观众的眼睛里。
20 世纪40年代，“二战”将立体电影的发展带入低谷，直到50 年代初，才迎来它的第一个黄金时期。总的说来，20世纪初，立体电影诞生期中，双机的分色技术是主流，偏振方式初露头角，机械快门方式的Teleview 系统昙花一现。