百人百幅摄影名家影像收藏计划

                    --大理国际影会十年，初心不改的成果

“强强联合”，口碑与实力双保证

--集结100位具有收藏价值，前沿的国内外知名和具有潜力的摄影家，以及每人一张定制摄影作品。

聚焦摄影作品的艺术价值和商业价值。

--艺术品投资，为具有升值潜力的艺术品进行投资。

集结 100 位国内外具有收藏价值、具有潜力的摄影家；

每人挑选定制一幅代表作品，限量一百版；

馆藏级无酸装裱输出，百年不褪色；

摄影家亲笔签名；

附收藏证书；

加盖秘境艺术基金钢印；

《入梦·师徒》

尺寸：1118mmX1118mm

【蒋澍】

策展人、独立摄影师，制片人。

近年来，从事于影像活动的策划工作，主要研究的方向是摄影与抽象艺术的关系，并酷爱马术运动。

2017年，作品《过往·莫斯科地铁》获得中国平遥国际摄影大展优秀摄影师奖；

2018年，策展抽象摄影作品《悸》并获得中国平遥国际摄影大展优秀策展人奖；

2019年，作品《天马入梦》获得第27届全国摄影艺术展创意与商业类评委推荐作品奖；

2018年，《庆祝南京长江大桥建成通车50周年摄影作品展》策展人；

2019年， 江苏省文联、江苏省摄协《光影新江苏，壮丽七十年摄影展》策展人；

2019年，《第二十三届江苏省摄影艺术展》策展人；

2019年，《长三角经济区三省一市摄影展》策展人。

【入梦·师徒】

“每个人心中都有一匹自己的马, 这匹马和现实分道扬镳, 与理想接轨。

潜意识的内部世界不再拘泥于形式的框架，是自由、纯粹的表达方式，可以为人们提供意想不到的可能。最初，头脑里并没有任何的图像计划，现实生活中，我愕然发现投入情感太多的事物会时不时闪现在深层梦境中，在延伸的梦境幻想中，马、昆剧、明胶蚀刻成了梦中的主角。昆剧《南柯一梦》的故事情节和舞台布景、明胶蚀刻工艺中银盐相纸经过药水显影后在纸面上自然形成的纹理、远去的或走近的马，这些熟悉的元素交替着出现在梦的空间，反复粘合。它们逃脱了清醒时被可能性的束缚，放大、压缩、扭曲、组合，之前彼此不相关，在梦中它们意外地被聚集在一起，熟悉的东西变得陌生，意义不再那么重要。之后这些旧事物的杂糅焕发出新的感觉和存在状态，梦中的一系列拼贴在梦醒后分裂为虚拟与现实、抽象与具象、无限与有限。渐渐地我理清楚一些图形或暗示，将他们记录下来变成了可视化的、故事化的影像，并有意识地进行创作，反反复复实验之后进行视觉化的最终呈现。

在影像绘制的过程中我尝试着用大面积的黑色色块，配以银盐相纸曝光后经过明胶蚀刻而产生的灰色纹理。这种并置的重点是让必要的东西表达自己，画面并无意追求黑与白的形式，而是通过色块的比例、形状及刻意的抽象的纹理再现空间的观念，不同空间、不同时间的不同个体，经过提炼，在纸面中将它们虚构在一起，使其产生多个现实事物之间戏剧性的联系和融合，从而在即兴和现实之间的表象中寻找内心。这种创作的方法，是我视觉表现方法的转型，也影响着我对现实的感知。

在理想国中，意外的偶遇会创造一个更好的现实。”