【品 名】：《篆刻艺术学通论》

【编 者】：陈振濂

【开 本】：16开

【装 帧】：平装

【定 价】：70元

内容节选

　　1.篆刻美学

　　从1986年开始，受命作篆刻艺术美学研究的专论。当时正值全国知识界“美学热”，诗词美学、小说美学、书法美学、中国画美学……林林总总，不胜枚举。我自己就是当年书法美学论战中的主角之一，又写过三部不同的《书法美学》著作。《文艺研究》编辑部认为传统艺术范围内的美学研究，只有一个篆刻还是盲点。但市面上所谈的篆刻美学，大都是谈篆刻美的欣赏，较为泛泛而缺乏美学理论的基本概念与逻辑框架，谈不上“美学”。因此命题要我做一篇真正的、专业美学家读了也不得不赞成的篆刻美学论文——不要面面俱到的知识介绍，要有清晰准确的思辩力和穿透力。于是以一周之功完成《篆刻美学导论》二万言，刊发在《文艺研究》1987年第2期上。同时，又在篆刻的创新与继承这些最热门的话题中，相继发表了《篆刻古今盛衰论》（《篆刻家》1985年第1期）《独立：篆刻本位的观念确立（上）（下）》（《中国篆刻》1994年8月创刊号第1、2期）等。我以为，尤其是当时这篇《篆刻美学导论》长文的作用，是为“篆刻美学”这一学科划定了一个框架，确定了一种学术规范，只可惜后来应者甚稀，受到篆刻界人才知识结构的影响局限，未能引起学术界的普遍关注与响应而已。

　　2.古印谱考证与印谱史研究

　　从80年代初热衷于考证印谱起源，撰《关于印谱的创始者》1981，《啸堂集古录考》1985之后，在90年代末有一个契机，编辑了《中国印谱史图典》上下册（西泠印社出版社2011）这部大书，还撰写了《中国印谱史研究》的五万言长文。这样，印谱起源和创始、印谱史研究，就成了我一直为之用功的一个学术领地。也即是说，从1981年到1999年再到2011年，横贯三十年间的持久努力，构成了于我个人而言非常清晰的学术刻痕。在今后，随着在这方面的积累越来越丰厚，这样的投入还会更加经久不衰。

　　3.篆刻高等教育教程

　　在进行高等书法教育研究的同时，必然会考虑同样的努力应当投入大学专业级的本科篆刻教育教学研究。但在此中困难点是在于，篆刻学习的技能性特别强，比如我们很难证明或界定出：哪些是专业级（而不是业余级）的、哪些是艺术教学（而不是技能型教学），但正是依靠篆刻美学研究所获得的学科思维优势，又有书法高等教育的科研探索在前，在2000年，完成了一部《篆刻形式美学的展开——大学篆刻艺术形式与技巧的专业训练系统》并由西泠印社出版社在2005年出版。其实直到十几年以后，何为篆刻的高等教育？它与初等教育、中等教育的区别和边界如何划分？在我们的篆刻领域里都是含混不清的。因此，《篆刻形式美学的展开——大学篆刻艺术形式与技巧的专业训练系统》一书第一次提出并清晰勾画出高等篆刻艺术教育的学科内核与外延诸内容，这在篆刻史、篆刻教育史上都是第一次。

　　4.域外印章研究的倡导

　　以2016年为界，过去我们对篆刻创新的提倡，是有一个固定的思路：这就是“在传统的基础上创新”。当然，十余年来以西泠印社为平台，关于肖形印、关于现代肖像印，我们的新提倡还是突破了一些惯性思维，取得了一些丰硕成果。但借助于G20杭州峰会召开的千载难逢机遇和“城市国际化”的发展目标，我们组织倡导了“图形印与非汉字系列印章国际学术讨论会”，彰显出一种全新的篆刻发展理念。目前才刚刚开始启动，有了第一阶段的成果，后面还会有一系列关于创作和关于理论研究的策划。