· 画意共诗情，打造诺贝尔文学奖得主叶芝典藏级诗集，文学与33幅绘画艺术的结合，倾情演绎跨越百年的经典诗歌。 这本书像一座回荡着叶芝诗歌的美术馆，在这里，你可以读到叶芝诗作中最能激发艺术灵感的三十首作品，涵盖了叶芝对爱情、生命、政治和信仰等的理解。诗歌是写诸笔端的文字，它在有限的信息内融合着诗人内心的广袤宇宙。 通过33位艺术家的绘画或版画创作，如托宾、班维尔、马尔登等33位文学和艺术家的作品，我们能够看到诗歌中隐藏的诸多秘密。 · 叶芝的诗歌是一座诗歌药房，疗愈我们内心的恋爱、孤独或者悔恨等。 叶芝主张写自己主观的切身体验，而非对外界的客观观察。他在《拙作总序》（1937）一文中开宗明义地说：“一个诗人总是写他的私生活，在他的最精致的作品中写生活的悲剧，无论那是什么，悔恨也好，失恋也好，或者仅仅是孤独；他从不直话直说，不像与人共进早餐时那样，而总是有一种幻觉效果。 · 好看的书设计得主孙晓曦担纲设计，烈焰红封搭配烫银信封、可撕页诗文，独具新意、装备齐全、美轮美奂。 封面采用日本手工书纸，类似中国传统的手工花草纸，纹路质朴充满手工质感。封面烫银加浮雕感压凹工艺，典雅高级。 诗情画意，内文白玉色调的图文纸具有光泽感，与米黄色的诗歌页形成空间的呼应。 诗文页可沿着虚线撕下，搭配随书附赠的烫银信封，做成自己独一无二的情诗信笺。