基本信息

书名:时装画（第4版）

原价：28元

作者:刘霖

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2010-11-1 0:00:00

ISBN：9787506468411

字数：

页码：128

版次：第4版

装帧：平装

开本：

商品重量：358 g

编辑推荐

《时装画(第4版)(中级版)》是专家编写服装实用教材。

内容提要

《时装画(第4版)(中级版)》主要内容包括时装画概述、人体的基本知识、服装的表现、时装画表现技法、服装面料的表现和几种艺术手法，阐述了绘制时装画的多种艺术手法及各类面料、服饰配件及首饰的表现方法，同时对人体的结构及各种绘制工具、材料的性能作了详细的介绍。《时装画(第4版)(中级版)》内容丰富，图文并茂，是学习时装画的极好教材。《时装画(第4版)(中级版)》可作为中等专业学校服装专业教材，亦可供从事服装设计及学习时装画的人员参考使用。

目录

第一章 概述
第一节 时装画的历史
第二节 时装画的作用和意义
一、时装画是服装设计构思的重要表现形式
二、时装画是指导制作的依据
三、时装画是服装销售的重要宣传手段
四、时装画具有独立的审美价值
五、时装画的种类
第三节 时装画的特征
一、时装画具有双重性
二、时装画具有明显的时代感
三、时装画具有多种多样的表现手法
第四节 时装画的工具和材料
一、纸
二、笔
三、颜料

第二章 人体的基本知识
第一节 人体结构
一、人体骨骼
二、人体肌肉
三、人体比例
四、男性与女性的形体差异
五、老年人与儿童的形体差异
第二节 人体局部的画法
一、眼睛的画法
二、嘴的画法
三、耳、鼻的画法
四、发型的画法
五、不同人种的面部差异
六、手的画法
七、脚的画法
第三节 人体的基本动态
一、人体的重心
二、人体的透视
三、时装画常用的人体姿势

第三章 服装的表现
第一节 服装款式的局部表现
一、服装外形的画法
二、领子的画法
三、袖子的画法
四、口袋的画法
五、服装的细部画法
第二节 服饰配件的表现
一、围巾、头巾的画法
二、帽子的画法
三、手套的画法
四、袜子的画法
五、包的画法
六、首饰的表现
七、领带、领结、腰带、蝴蝶结的表现
第三节 服装款式图的表现
一、比例准确
二、结构合理
三、绘制方法
第四节 主要服装品种的表现
一、上装的画法
二、裤子的画法
三、裙子的画法
第五节 在人体画稿上绘制服装的规律
一、人体姿势的确定
二、构图
三、绘制服装的步骤
四、人体画稿与服装画互换

第四章 时装画表现技法
第一节 各类表现技法
一、线的表现
二、黑白灰表现法
三、水彩表现法
四、水粉表现法
五、素描表现法
六、重彩表现法
七、彩色铅笔表现法
八、色粉笔、油画棒表现法
九、麦克笔表现法
十、喷绘表现法
十一、剪贴表现法
十二、擦刻法
第二节 综合表现技法

第五章 服装面料的表现
第一节 薄型面料的表现
一、丝绸织物
二、棉麻织物
三、薄纱织物
第二节 厚质地面料的表现
第三节 编织面料服装的表现
第四节 裘皮服装的表现
第五节 皮革服装的表现
第六节 服装图案的表现
一、条纹的画法
二、方格纹的画法
三、人字格纹的画法
四、圆点纹的画法
五、花卉纹的画法

第六章 时装画风格与几种艺术手法
第一节 时装画风格
第二节 几种时装画艺术手法
一、写实表现法
二、写意表现法
三、装饰表现法
四、省略表现法
五、夸张表现法
六、时装画的背景处理

作者介绍

文摘

序言

在全国教育事业迅速发展的形势下，为了适应教育体制和教学改革的需要，中国纺织出版社对原纺织工业部教育司组织编写的服装中等专业教材进行了修订。
本书前三版经历了20世纪90年代和21世纪初期两个时代的验证，内容不断更新，更加实用，受到了服装专业广大师生的好评，在社会广大读者中也产生了深远的影响，对培养服装专业人才起到了积极的作用，具有划时代的意义。
但是，随着教育体制改革的不断加强和深入，服装工业技术、工艺、设备等各方面都有了新的进步和发展。同时，服装作为时尚产业的一个分支，随着流行趋势的不断变化，服装市场的审美角度和方向发生了根本性的改变。在此情况下，该套教材不管是从内容上还是外观上都略显陈旧、亟待更新。为了满足服装专业的教学需求，我们组织专家对教材进行了修改补充。本次修订在保留原专家作者的基础上，又鼓励老作者带动新作者，将老作者的专业经验和新作者创新能力结合起来，力求使修订后的教材内容新、知识涵盖面广，更加有利于新时代学生的专业和实践能力的培养。
本套教材已经修订的包括《服装设计（第4版）》、《服装构成基础（第3版）》、《服装基础英语（第3版）》，其他教材正在积极修订中。希望本教材修订后能受到广大读者的欢迎，不足之处恳请批评指正。