1.《阁楼上的疯女人》后又一女性主义力作
本书作者桑德拉·吉尔伯特和苏珊·古芭曾经在1979年出版《阁楼上的疯女人》，探讨19世纪女性在写作和生活中遇到的困境，该书已经成为女性主义典。在这本出版于2021年的新作中，她们再度合作，聚焦20世纪50年代以来的女性写作者，讲述第二波女性主义浪潮的故事。
2.光辉灿烂、包罗万象的当代女性运动史
与19世纪的“阁楼上的疯女人”不同，20世纪女性的写作状态更为自由，表达更为犀利。本书对美国现代女权运动之母贝蒂·弗里丹，诗人西尔维亚·普拉斯、阿德里安·里奇，美国的文化偶像苏珊·桑塔格、琼·狄迪恩，作家勒古恩、阿特伍德、托尼·莫里森等人做出了全新的解读，展现了光辉灿烂、包罗万象的当代女性运动史。
3.深刻揭露了延续至今的厌女文化与女性的抗争
通过梳理这一时期的女性主义文学史，作者考察了相关的历史、政治与文化，全面展示了70年来女性追求自由与平等的历程，以及与抗争一同延续至今的厌女文化。
4.精美双封面，三面刷边
1.外封采用蓝红撞色，鲜艳活泼。
2.内封采用银色专色，醒目而又不失典雅。
3.书口三面刷边，具收藏价值。
在开创性的女性主义著作《阁楼上的疯女人》出版40年后，吉尔伯特和古芭再度合作，聚焦20世纪50年代以来的女性写作者，讲述第二波女性主义浪潮的故事。与19世纪的“阁楼上的疯女人”不同，她们的写作状态更为自由，她们的表达更为直接犀利。书中涉及的人物包括美国现代女权运动之母贝蒂·弗里丹，诗人西尔维亚·普拉斯、阿德里安·里奇，美国的文化偶像苏珊·桑塔格、琼·狄迪恩，作家勒古恩、阿特伍德、托尼·莫里森，等等。通过梳理这一时期的女性主义文学史，作者考察了相关的历史、政治与文化，全面展示了70年来女性追求自由与平等的历程，以及与抗争一同延续至今的厌女文化。
前言：可能与不可能
一部分 沸腾的50年代
一章 50年代的不同切面
第二章 种族、反叛和回应
第二部分 爆发的60年代
第三章 三个愤怒的声音
第四章 性解放和越南战争
第三部分 觉醒的70年代
第五章 反抗父权制
第六章 启迪诗歌，启迪小说
第七章 紧密合作的姐妹，伤痕累累的姐妹
第四部分 不断修正的80年代和90年代
第八章 身份政治
第九章 进出象牙塔深柜
第五部分 衰退/复兴的21世纪
第十章 新旧两代人
第十一章 重整旗鼓
注释
致谢
桑德拉·吉尔伯特，著，[美]桑德拉·吉尔伯特
杰出的文学评论家、教授和诗人，美国加利福尼亚大学戴维斯分校英语系荣休教授。与苏珊·古芭共同获得美国书评人协会颁发的伊万·桑德罗夫终身成就奖。
苏珊·古芭，著，[美]苏珊·古芭
著名的传记作家和文学评论家，印地安那大学英语系荣休教授。与桑德拉·吉尔伯特共同获得美国书评人协会颁发的伊万·桑德罗夫终身成就奖。
张艳
广州大学外国语学院英语系副教授，主要从事中国现当代小说英译研究，美国纽约州立大学宾汉姆顿分校访问学者，译著有《男性的衰落》《纽约人》《法布尔》《他们的乐园》等。
许敏
翻译爱好者，现于英国杜伦大学攻读翻译学博士学位。
一章  50 年代的不同切面
塑造第二波女性主义浪潮的悖论根植于50年代的新维多利亚性文化。诗人罗伯特·洛威尔（Robert Lowell）对那个时代有一句著名的评价：“静谧的50年代。”那10年里，女性被禁锢在牢不可摧的性别观念里：紧身腰带、长袜、带软垫的胸罩和裙衬。和希拉里·克林顿一样，70年代的多数女性主义者都是在50年代上的学，我们不得不面对令人不知所措的矛盾观念，也正是这些矛盾，标志了西尔维娅·普拉斯、戴安·迪·普里玛（Diane di Prima）、洛琳·汉斯伯里（Lorraine Hansberry）、奥德蕾·洛德（Audre Lorde）等女性作家早期的人生。
矛盾的观念令人不知所措，甚至令人作呕。就连我们之中激进的人，那时或多或少也是时代的帮凶，尤其是在白人中产阶级家庭长大的孩子。70年代女性主义一的桂冠诗人阿德里安·里奇（Adrienne Rich）欣喜地回忆说，当时为了反抗自己那位幻想激发孩子天赋的严父，她“花了好几个小时仿写化妆品广告”并且“仁慈地……放弃了《现代银幕》、《剧本》、喜剧演员杰克·本尼（Jack Benny）、电台节目《热歌游行》、歌手弗兰克·辛纳屈（Frank Sinatra）”。西尔维娅·普拉斯对她所处的时代的流行文化更感兴趣。她从9岁起被寡母养大，母亲一边鼓励她学术上求精，一边要求她服从性别观念。她将自己包装成美的美国女孩，开启职业生涯，成为学术玩物的化身，并在死后变成了（用评论家的话说）“文学界的玛丽莲·梦露”。
众所周知，梦露是50年代家喻户晓的甜心，性感丰满，轻声细语，是“标准的金发美女”，虽然刚步入成年时，她还留着棕发，在飞机工厂里忙碌着。她既是50年代中产阶级女孩心中“好”女孩的对立面，又是这些女孩的男友们渴望的对象，以及这些女孩自己悄悄渴望成为的对象。
西尔维娅·普拉斯VS玛丽莲·梦露？西尔维娅·普拉斯身上玛丽莲·梦露的一面？普拉斯记录过自己的一个梦境，在梦中
玛丽莲·梦露变成……某种神仙教母的形象……我几乎是含着泪告诉她，她和亚瑟·米勒（Arthur Miller）对我们来说多么重要，虽然他们可能完全不认识我们。她给我做了专业级的美甲。我没有洗头，问了她发型师的事，我说不管我去哪里，发型师都能把我剪得很可怕。她邀请我圣诞假期去她家，向我许诺我的生活将焕然一新、繁花似锦。
令人震惊的是，做这个粉丝梦时，普拉斯已经是作家庄园里享有盛名的住户了。然而她和其他青少年一样，依然渴望获得玛丽莲·梦露的帮助。她的其他几位仙女教母更能为她带来文学上的灵感：在世的诗人中，有“艾迪丝·斯特威尔（Edith Sitwell）与玛丽安·摩尔（Marianne Moore）、年迈的女巨人与诗歌教母……梅·斯文森（May Swenson）、伊莎贝拉·加德纳（Isabella Gardner）以及与她关系更为亲密的阿德里安·塞西尔·里奇”，不过“菲丽丝·麦金利（Phyllis McGinley）出局了——她写打油诗，出卖了自己的才华”。同时，普拉斯决定使里奇“黯然失色”。
两位截然相反的教母——肉欲的玛丽莲·梦露、尖锐古怪的玛丽安·摩尔——生动地展现了50年代年轻女性面临的巨大矛盾和困境，她们的生活反映了那 10 年里的性别观念，也反映了她们对这种观念的反抗。女性入住疯狂扩张的郊区，声称自己爱上了新的电冰箱，对《下厨的乐趣》（Joy of Cooking）的作者隆鲍尔（Rombauer）言听计从。普拉斯曾叫她“神圣的隆鲍尔”。在韦斯切斯特新成立的诗歌协会上讲话时，菲丽丝·麦金利向年轻女性宣扬“郊区的狂喜”（suburban rapture）。但在郊区中心和小城镇，精神分析学家和性学家还在就女性气质的本质争执不下。“垮掉的一代”宣扬反叛的同时，非裔女性正在组织反种族歧视游行，跨种族情侣加入民权活动家阵营，公然反抗种族隔离制度，女同性恋者创建了自己的组织和出版物。
在这些正面冲突中，好的、坏的、疯的女作家逐渐进化，在70年代成为女性主义中的名人，动摇了50年代臭名昭著的性别规范。在矛盾激化的50年代里，70年代的女性主义得以成型。