通过极致编织，探索虚拟中抽象存在的“记忆、情感、灵魂”，同时也寻找着宇宙中人类面对的根源性的问题：“生活是什么”，什么是“存在”。

盐田千春(Chiharu Shiota)，1972年出生于大阪，工作生活在柏林。1996年从京都精华大学油画系毕业以后，她搬到德国，师从行为艺术之母Marina Abramovic。

她的作品包括装置、行为、录像等。除了装置作品外，她经常与舞蹈编剧和作曲家如Toshio Hosokawa，Sasha Waltz和Stefan Goldmann合作歌剧、音乐会和舞蹈项目。

▲FROM DNA TO DNA, 1994

刚开始的她，想成为画家，从幼儿园5岁开始学习绘画，到考入京都精华大学油画系，在画的平面世界中，她感受到了很大的瓶颈，完全无法从中感受到自己的存在；绘画史上群星闪耀、佳话频仍，然而这些给她带来的不再是鼓舞，而是压抑和束缚，在尝试其他类型创作后，她最终把创作重心转移到了艺术装置上。

▲AFTER THAT, 1999

从最开始往身上泼瓷釉颜料的《成为绘画》，到后面的影像作品《浴室》中往身上泼泥土，都能看出她在打破固有的绘画思维，积极寻找属于自己的艺术模式与艺术思考。

在童年时期，她亲眼目睹了邻居家里发生火灾，她至今仍清晰记得钢琴在大火里垮掉的声音，火灾结束后，她看到了那台被火灾烧毁的钢琴，在残破的废墟里，一片焦黑，没有一丝生机，也弹不出声音，却比原来更有存在感了。她觉得这种状态有种无与伦比的美感以及能量，便尝试把这种刻骨铭心的记忆转换成相对安全的可见的形式，由此创作了《在沉默中》。

▲《在沉默中》 森美术馆 2019

一台烧焦的钢琴和她亲手烧掉的几十把椅子，被缠上无数的线。这个作品足足用掉14公里的棉线。从四面八方织起来的线网构成一个封闭的空间，这些冒着糊味的椅子，在一层层的黑线中，消失在观众的视线里。

沉默的演奏，沉默的观众，沉默的音乐会······这种形式，充满了视觉与感官的戏剧性。或许，自己真正想要说的事情，从来都是无声的吧。

▲《未知的路程》 森美术馆  2019

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盐田千春作品合集