书名：Delacroix (1798-1863) Catalogue de l'exposition / 德拉克罗瓦（1798-1863）展览图录【法文原版】

作者：Sébastien Allard, C?me Fabre

出版：Hazan，2018

装帧：精装，480页

语种：法语

尺寸：25.3 x 3.8 x 29.2 cm

2018年3月29日至7月23日卢浮宫博物馆举办的德拉克洛瓦（1798 - 1863年）展览官方图录

自1963年卢浮宫博物馆举办纪念性展览以来，欧仁·德拉克洛瓦再也没有成为过如此规模的专题展览的主角。2018年，该回顾展先由卢浮宫博物馆在巴黎举办，随后由纽约大都会艺术博物馆承办。此次前所未有的回顾展将汇集近200件作品，其中大部分是绘画，且大多为这位画家的杰作。

尽管德拉克洛瓦的作品和创作活动广为人知，但对于他如何开展创作，仍有许多有待深入理解之处。他的创作生涯长达四十多年（1821年至1863年），然而使他声名远扬的画作大多创作于最初的十年间。那是在沙龙展上大放异彩以及创作大胆的浪漫主义石版画的时期。德拉克洛瓦常被视为现代色彩画家的先驱，但实际上，他的创作历程有时与对19世纪艺术史单纯的形式主义解读并不完全契合。

本项目有意采用一种综合性和主观性的视角；它提出了一种观点，试图阐释在这位画家漫长的职业生涯中，可能启发并引导其绘画创作活动的动机，并将其分为三个主要时期。第一个十年的标志是与新古典主义体系的决裂，在传统历史绘画面临危机的背景下，更加注重绘画媒介在表达和叙事方面的可能性；第二部分旨在评估大型公共装饰（这是德拉克洛瓦在1835 - 1855年间的主要创作活动）对其架上绘画的影响，在这一时期的架上绘画中，可以观察到宏大与装饰性之间的张力；最后，在其生命的最后几年，他似乎对风景画产生了浓厚的兴趣，同时又通过个人的回顾性综合努力加以调和。

这些解读线索使得我们能够提出一种全新的分类方式，它超越了单纯按题材分类以及浪漫主义与古典主义的划分，并营造出对比效果。最终，它们还能让我们将德拉克洛瓦的绘画作品与他所处时代的重大艺术现象联系起来：当然有浪漫主义，还有现实主义、历史主义和折衷主义。

本图录由哈赞出版社与卢浮宫博物馆出版社联合出版。 

Depuis l’exposition mémorial de 1963 au musée du Louvre, Eugène Delacroix n’a jamais fait l’objet d’une telle exposition monographique. Organisée en 2018 à Paris par le musée du Louvre, puis à New York par le Metropolitan Museum of Art, cette rétrospective inédite rassemblera près de 200 ?uvres, en majorité des peintures, dont la plupart sont des chefs-d’?uvre du peintre.

Catalogue officiel de l’exposition Delacroix (1798-1863) au musée du Louvre du 29 mars au 23 juillet 2018.

Si les ?uvres et les activités de Delacroix sont connues, il reste encore beaucoup à comprendre sur la manière dont Delacroix a dirigé sa création. Il travaille un peu plus de quarante années (de 1821 à 1863), mais les peintures qui font sa célébrité ont pour la plupart été produites durant la première décennie. C’est le temps des coups d’éclat au Salon et des audacieuses lithographies romantiques. Souvent cité comme ancêtre des coloristes modernes, Delacroix décrit en réalité un parcours parfois peu compatible avec la seule lecture formaliste de l’histoire de l’art du XIXe siècle.

Le présent projet adopte un point de vue volontairement synthétique et subjectif ; il propose une vision des motivations susceptibles d’avoir inspiré et dirigé l’activité picturale du peintre au fil de sa longue carrière, déclinée en trois grandes périodes. La première décennie est placée sous le signe de la rupture avec le système néoclassique, au profit d’un recentrement sur les possibilités expressives et narratives du médium pictural dans un contexte de crise de la peinture d’histoire traditionnelle ; la seconde partie cherche à évaluer l’impact du grand décor public, principale activité de Delacroix dans les années 1835-1855, dans sa peinture de chevalet où s’observe une tension entre le monumental et le décoratif ; enfin, les dernières années semblent dominées par une forte attraction pour le paysage, tempérée par un effort de synthèse personnelle rétrospective.

Ces clés interprétatives permettent de proposer une classification renouvelée qui dépasse le simple regroupement par genres ainsi que le clivage romantique classique, et ménagent des effets de contrastes. Elles permettent enfin de placer la production picturale de Delacroix en résonnance avec les grands phénomènes artistiques de son temps : le romantisme certes, mais aussi le réalisme, les historicismes, l’éclectisme.

Ce catalogue est une coédition Hazan/Editions du Musée du Louvre.