书名：拍摄者（第3版）  
ISBN：9787115427250  
作者：Barry,Braverman  
开本：16  
版次：第1版  
出版时间：2016-10  

内容提要：  

《拍摄者》第3版中的新内容如下：  立体拍摄技术：拍摄和制作立体内容的基础知识，以简单集成式立体摄录一体机为主。 数码单反拍摄技术：如何让这种大传感器摄像机在尽可能少的代价下获取到最好的图像。 后期图像调整，数字滤镜、稳定器。  输出节目为Web或DVD。 考拍摄者的职业前景——如何鉴别和获取理想的工作，如何与自大狂合作。  问答和复习内容——在每章结束后加入问答和复习内容。 无论你使用的是复杂的4K摄影机、大尺寸传感器数码单反、还是iPhone，《拍摄者》第3版中的内容都会让你受益匪浅，它能帮你把自己的设备性能最大化，并提升你的故事讲述技巧。  

作者介绍：  

作者BARRY BRAVERMAN是一位有着30多年电视纪录片和电影故事片拍摄经验的老牌摄影师。他的作品包括韦斯?安德森的《月升王国》（2012）、《穿越大吉岭》（2007）、国家地理频道的专题片、HBO“抢先看”和CBS星期天早新闻等。他同时也是好莱坞电影摄影师公会会员，并在世界各地举办2D和3D拍摄研讨会。他现在居住在美国加州斯蒂迪奥城。  

编辑推荐：  

镜头拍摄技巧与叙事艺术  

目录：  

第一章　拍摄者的视角.. 1
1.1　观点..2
1.2　不再追逐彩虹..3
1.3　学会身兼数职..4
1.4　掌握专业技能..6
1.5　新观念.8
1.6　现在人人都是拍摄者.8
1.7　雇用你的客户..9
1.8　你已经拥有足够的能力.10
第二章　让我给你讲个故事 11
2.1　如何才能把故事讲好？.13
2.2　清楚自己影片的类型并确保观众们也知道..13
2.3　你的海报什么样？..15
2.4　了解自己的海报简述文字16
2.5　积极面对条件限制..17
2.6　电影成功的原因各异..18
2.7　你的相对优势18
2.8　限制你的取景19
2.9　了解自己摄影机的动态范围20
2.10　在魔幻时刻拍摄.21
2.11　真实性很重要.21
2.12　故事永不停歇.22
2.13　职业道德很重要.23
第三章　用镜头讲故事.. 25
3.1　现在对作品的要求仍然很高25
3.2　给世界加个框26
3.3　排除，排除，排除！..27
3.4　让观众们受点儿苦..28
3.5　独特的视角.32
3.6　模糊、隐藏和遮挡..33
3.7　关于透视..34
3.8　箱式梁桥..36
3.9　三分法..37
3.10　黄金画幅比..39
3.11　引起不适39
3.12　拍摄的地方是什么类型？.40
3.13　拥抱经典理论.41
3.14　手艺很重要..43
3.15　用特写讲故事.44
3.16　迂回出击46
3.17　保持拍摄尺寸一致性46
3.18　视线的力量..47
3.19　拍摄不完美的对象48
3.20　故事里的故事.49
3.21　学会用背景讲故事50
3.22　我们都是说谎的骗子51
3.23　弄清楚自己想要什么52
3.24　与极端自我的人一起工作.54
第四章　摄影师的工具箱.. 57
4.1　你有很多选择57
4.2　摄像机的变革58
4.3　扫描方式的选择61
4.4　2K、4K，以及更高的分辨率..63
4.5　努力突破技术局限..64
4.6　了解你需要的知识..65
4.7　技术问题当然重要..66
4.8　世界的本质.66
4.9　脑中的处理器67
4.10　让我们体验一下模拟67
4.11　改善数字记录的质量68
4.12　一些小知识..69
4.13　10-bit 工作流程71
4.14　你的摄影机符合“10 分钟法则”吗？75
4.15　了解传感器..77
4.16　在某种程度上，传感器尺寸很重要..78
4.17　分辨率的诡计.79
4.18　人类感知分辨率的极限..81
4.19　这种数字游戏接近尾声了吗？81
4.20　网格里的像素.82
4.21　三片式传感器VS 单片式传感器.83
4.22　为什么要压缩？.84
4.23　出于实际考虑.85
4.24　冗余，冗余..86
4.25　你不会错过那些你看不见的东西87
4.26　帧间压缩与帧内压缩88
4.27　选择帧速率..90
4.28　为什么帧频有些不靠谱—是24p 但又不是24p .91
4.29　24p 的种种好处.93
4.30　现在你能拍摄24p 了..93
4.31　如果你依然喜欢SD 标清..95
4.32　注意了，落伍者们！95
4.33　曾几何时96
第五章　用数码单反DSLR 讲故事 99
5.1　性能的问题.99
5.2　它并不是摄像机.100
5.3　不只是低光照能力100
5.4　负荷削减101
5.5　参数设置103
5.6　果冻效应104
5.7　浅景深：是好事还是坏事？.105
5.8　操控方面的挑战.106
5.9　监看与回放..107
5.10　声音功能不健全..108
5.11　开始工作.110
第六章　观察世界的窗口. 113
6.1　控制画面空间.114
6.2　是否需要讨好拍摄对象..115
6.3　把创作工具用到极致115
6.4　推拉变焦拍摄.117
6.5　警惕可疑的标称值118
6.6　光学变焦VS 数码变焦120
6.7　更广、更远..121
6.8　低档镜头的现状.122
6.9　为何廉价的镜头看起来档次低？124
6.10　对小光孔说不..125
6.11　为什么一体式摄像机通常能拍出更好的画面.125
6.12　色像差补偿126
6.13　试着和你的普通镜头和平相处.126
6.14　找到镜头的最佳性能区间..127
6.15　不靠谱的对焦环和变焦环..129
6.16　电影镜头.129
6.17　诱惑力和纠结的根源.130
6.18　过大的景深130
6.19　镜头适配器132
第七章　立体拍摄者. 133
7.1　3D 立体的本质133
7.2　立体是一种技术障眼法..135
7.3　深度线索136
7.4　平面视觉深度线索137
7.5　立体视觉深度线索139
7.6　轴距VS 瞳距..141
7.7　汇聚面应该设置在哪儿？.143
7.8　立体摄像机设置.145
7.9　避免“耐药性”问题146
7.10　屏幕尺寸至关重要.148
7.11　正确获得视差..149
7.12　窗口干涉.150
7.13　关于立体故事的思考.150
7.14　圆度因素.151
7.15　抛弃极端的2D 拍摄方式152
7.16　裸眼立体是大势所趋.154
7.17　立体就此止步了吗？.155
7.18　立体的后期制作与输出156
7.19　立体再次来袭！..158
7.20　2D 转3D 159
7.21　制片工艺的进化..159
7.22　展现未曾见过的世界.160
第八章　掌握与控制. 161
8.1　谁会需要全自动？162
8.2　打倒自动曝光.162
8.3　“中国姑娘” .165
8.4　驾驭波形图..166
8.5　考虑快门问题.167
8.6　同步快门168
8.7　帧速率与故事的关系169
8.8　聚焦在重要的对象上170
8.9　这些人并不是演员170
8.10　分辨率越高对焦越难！171
8.11　跟焦..173
8.12　故事的白平衡..174
8.13　到底用不用预置白平衡174
8.14　设置手动白平衡..176
8.15　不可理喻的自动白平衡177
8.16　自动黑平衡178
8.17　没有增益，就没有痛苦