百人百幅摄影名家影像收藏计划

                    --大理国际影会十年，初心不改的成果

“强强联合”，口碑与实力双保证

--集结100位具有收藏价值，前沿的国内外知名和具有潜力的摄影家，以及每人一张定制摄影作品。

聚焦摄影作品的艺术价值和商业价值。

--艺术品投资，为具有升值潜力的艺术品进行投资。

集结 100 位国内外具有收藏价值、具有潜力的摄影家；

每人挑选定制一幅代表作品，限量一百版；

馆藏级无酸装裱输出，百年不褪色；

摄影家亲笔签名；

附收藏证书；

加盖秘境艺术基金钢印；

艺术家 Artist：骆丹 LuoDan

标题  Title：何时离去之#17   WHEN TO LEAVE  #17

尺寸  Size：1118mmX800mm

年代 Year: 2015

《何时离去》

2010年的某一天夜晚，那时我在云南怒江拍摄作品《素歌》，我们住的山村小屋停电了，黑暗中我拿着小电筒观看白天拍摄的的玻璃底片，电筒的光照亮了玻璃上的银粒子。那些没有被银粒子覆盖的暗部，是完全透明的玻璃，它们沉入了黑暗的虚空。电筒的光穿透了玻璃，影像摆脱了平面的二维空间，在另一个空间维度上生成了一个幻影。这类似于用放大机把底片投影在相纸上。光、底片、投影通常存在于暗室，它们们是制作一张影像的过程。当一副影像作品最终悬挂在展厅的墙上供人观看时，这个过程是隐去的，它是属于作品“背后的故事”。当电筒光照亮玻璃底片的那一瞬间，我看到了影像的另外一种呈现方式。

2014年的秋天，我走入位于中国西北的一片旷野，这旷野诞生于亿万年以前，时间在它的表面布满了消亡的证据，现在，它如同燃烧过后残留下来的的灰烬，干净而又纯粹。我闯入了一个海枯石烂、地老天荒的梦境，我分不清这是远古，还是末日。除了静默地倾听风声，我用一个个1/125秒把它们复制到4×5相机的黑白底片上带了回来，在暗室中将底片用湿版工艺复制在这些透明的亚克力上。

凡是存在的事物即是一个消亡的过程，突然间的或是缓慢的，我所说的离去便是这个意思。相对于怎样离去，我以为何时离去更为关键，因为这个节点最终确定了事物存在的时间。它提醒了我生命乃至万物的相对与短暂，让我对时间充满敬畏。当我面对荒芜，面对亿万年时间留下的痕迹，我的心里并无悲伤。除了敬畏，我所想的是：宏大的宇宙也会消亡，那么微小个体的消亡就不算什么。这一刻的相对和短暂，珍惜却不惧怕。

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【骆丹】

著名摄影师。

1992年毕业于四川美术学院。是多个摄影奖项的获得者，包括因《素歌》系列获得第七届AAC艺术中国·年度影响力-摄影类大奖（2013年）；2011年，他荣获候登科纪实摄影奖、并被评为大理国际摄影节的最佳新锐摄影师，TOP20-2011中国当代摄影新锐；他还曾因《北方，南方》系列作品获得连州国际摄影年展的年度杰出艺术家金奖（2008）,作品《何时离去》登上第四届中国摄影年度排行榜(2016)。除此，骆丹《素歌》系列作品之《素歌之二十五：敲钟的约翰》被收入Phaidon出版的《The Photography Book》（2015，第二版-难以逾越的作品集），此书“收入超过550张来自十九世纪中期至今的世界最佳摄影作品”。 

主要展览：

素歌：皮博迪·埃塞克斯博物馆，塞勒姆，马萨诸塞州 2019

回光：回路-2000年以来的西南影像实验，麓湖A4美术馆，成都 2017

何时离去：复相叠影—广州影像三年展，广东美术馆，广州2017

何时离去：绵延的观念空间—状态与方法，蓝顶美术馆，成都 2016

作为时间界定的光-骆丹个展，A4当代艺术中心，成都 2015

素歌：颗粒到像素-摄影在中国，上海摄影艺术中心，上海 2015

素歌：大邱摄影双年展，韩国，大邱 2014

素歌：中国当代摄影 2009-2014 上海民生现代美术馆 上海 2014

素歌：首届北京国际摄影双年展 中华世纪坛 北京 2013

素歌: 国际摄影艺术经纪人协会2013展览，纽约 2013

素歌：TOP20-2011中国当代摄影新锐展，浙江美术馆，杭州 2011

素歌：第3届三影堂摄影奖作品展，北京 2011

纵目——成都当代摄影展：成都 2009

当下摄影 - 中国，日本，韩国：旧金山现代艺术博物馆，美国，旧金山 2009

北方，南方：第四届连州国际摄影年展，连州 2008

中国318国道：巴黎摄影双年展，盖布朗利博物馆， 法国巴黎 2007

中国318国道：第二届广州摄影双年展，广州 2007

中国318国道：第二届连州国际摄影年展，连州

在路上：中国平遥国际摄影节，平遥 2005

出版：

《318国道》， 上海锦绣文章出版社， 2009年

《北方，南方》，上海锦绣文章出版社 2010年

《中国当代摄影图录 骆丹》浙江摄影出版社 2017