男人们喜欢说我是最好的女画家，但我自视为最好的画家之一。 ——乔治娅·奥基夫 为什么我们要看女性艺术家？ 这是一条女性的探索与抗争之路，也是所有女性可供参考的破壁指南。 这是自我认知的开始：放下锅铲、解掉围裙，拿起画笔、支开画架，画自己，画天地，画众生。 这是对时代的抗争：从只能隐身于父亲或者丈夫的身后，到可以选择丰富的创作模式自由表达。 这是对美的内在追求：美要自由展现，它没有框架；更要打破成见，它无视规则。

一部关于女性艺术家的入门级百科读物，书中包含： 28场艺术运动，探索女性在其中的作用与贡献； 60幅经典作品，展现女性艺术家数世纪来的尝试与摸索； 24个关键性突破，追溯艺术史上与女性相关的定义性时刻； 20个创作主题，传递女性特定的观点和态度。 共132个分类主题满足人们对女性艺术家的所有好奇。

[英]苏茜·霍奇（Susie Hodge）： 英国作家、艺术家和艺术史学家，畅销书作者和获奖作家。她的作品包括：《艺术的源代码》（The Short Story of Art）、《现代艺术的源代码》（The Short Story of Modern Art）等。 她经常出现在纪录片、艺术节目和新闻频道中，并在世界各地举办演讲、讲座，以及参加研讨会。 她也爱画画，她有两个已成年的孩子，还有四只猫。 赵姝玮： 译者。北京外国语大学高翻学院会议口译方向硕士，复旦大学外文学院翻译系本科，香港大学文学院文化创意与管理（夏校）。校刊《复旦青年》学术版面责编、撰稿人、翻译，曾为文艺评论专栏撰写稿件。

争取平等 重要艺术家： 拉维尼娅·丰塔纳、朱迪思·莱斯特、索福尼斯巴·安圭索拉、瑞秋·鲁伊希、 纳塔莉亚·冈察洛娃、奥古斯塔·萨维奇、苏珊娜·瓦拉东 古希腊神话中，绘画起源自一位年轻女子，她在爱人出征前将他影子的轮廓画在墙上。在接下来的几个世纪里，的确有女艺术家受到了尊重，但很少有人能得到与男性同等的评判。 索福尼斯巴·安圭索拉是最早享誉世界的女艺术家之一，然而她并非来自艺术世家，这实属艺术界女性中的异数。拉维尼娅·丰塔纳等几位博洛尼亚女艺术家也备受尊重，并取得了与男性不相上下的艺术地位，但她们绝大多数都不得不使用男性化的假名。一些女艺术家根本没有得到承认，只被当作是助手，还有一些女艺术家去世后即被历史抹去，其作品被挂名在男性艺术家之下。普拉蒂拉·内利、朱迪思·莱斯特、瑞秋·鲁伊希、纳塔莉亚·冈察洛娃和乔治娅·奥基夫是少数几位与男艺术家齐名的女性。20 世纪后期到 21 世纪，女艺术家使用的材料更加不同寻常、风格更加丰富多元，以期她们的作品不再被视为对男性的比附。 重要发展： 文艺复兴时期的意大利，约有 40 名女艺术家崭露头角，普洛佩兹阿·德·罗西（约1490—1530）便是其中之一。她也是最早从事雕塑的女性之一，尽管在那个时代，雕塑被认为是男性的事业。此外，在乔尔乔·瓦萨里《艺苑名人传》仅着墨的四位女性中，她占据一席。图示浮雕位于博洛尼亚圣白托略大殿，这是唯一被坐实出自她之手的大理石作品。