书名：品牌标志设计方法与应用
定价：99.8
ISBN：9787115573995
作者：冯炳焜
版次：第1版
出版时间：2023-01

内容提要：
本书以商业设计为切入点，结合众多具有代表性的案例介绍品牌标志的设计方法。本书的内容颠覆了人们对于品牌标志的常规理解，拆解品牌设计中关于标志设计的核心要素，还原品牌标志在市场中的真实作用，力求通过品牌标志设计为客户解决实际问题并为品牌赋能。本书以标志设计的思维转换、真实品牌设计案例分解和具体设计方法相结合的形式帮助设计初学者解决实际问题，继而发挥更大的设计价值。 本书适合品牌设计师、平面设计师阅读，也可以作为大中专院校设计类专业学生的参考书。



作者简介：
冯炳焜：毕业于鲁迅美术学院，品牌设计师，站酷学习签约讲师，国内多所大学客座讲师。 15年品牌设计公司工作经验，曾荣获国内外多个设计奖项。为国内外企业提供设计服务500余次，包括新浪、北京广播电视台、北京文投集团、国家对外文化贸易基地、海尔、韩国 PARK KAIROS、印度尼西亚AICE 等。

目录：
第 1章 你所理解的标志设计，也许是错的 011
1.1　那些容易被设计师忽略的细节　017
1.1.1　时代不同：标志设计的内涵变了　019
1.1.2　要求不同：逆水行舟，不进则退　029
1.1.3　深度不同：重新理解“专业”　031
1.2　隐藏在“低薪”“搞不定客户”背后的真实原因　032
1.2.1　混淆了设计师的价值与设计的价值　033
1.2.2　搞不懂客户的潜在需求　035
1.2.3　高手们不凭感觉做设计　036
1.2.4　你的思维需要转变——品牌设计思维　037
1.2.5　新旧两种思维的差异　038
1.3　为什么说你的理解是错的　038
1.3.1　设计师的“BUG”—心口不一　039
1.3.2　始于“颜值”并陷于“颜值”——你理解的只是表象　039
1.3.3　单点设计与多点设计　040
1.4　没错！是假努力出卖了你　041
1.4.1　真努力与假努力　041
1.4.2　假努力：做得越多，离成功越远　042
1.5　提高设计能力—更新思维，重新理解标志设计　042
第　2章 标志是品牌设计的核心　043
2.1　品牌与标志设计　045
2.1.1　品牌与品牌形象　046
2.1.2　品牌设计系统与标志设计　048
2.2　标志与识别　052
2.2.1　总是被混淆的标志与符号　053
2.2.2　重新理解符号的价值　055
2.3　视觉图形产生的原理　057
2.3.1　符号与图形的相互转变　057
2.3.2　图形是传递信息的载体　060
2.3.3　用图形传递信息背后的逻辑　062
2.4　用一个项目揭秘品牌标志的“真实面目”　064
2.4.1　网易考拉项目分析　064
2.4.2　设计基础1：商业　070
2.4.3　设计基础2：诉求　071
2.4.4　设计基础3：用户　072
2.4.5　设计基础4：战略　073
2.5　做好标志设计的先决条件　074
2.5.1　明确需求　074
2.5.2　切换思维　075
2.6　只有满足品牌需求，才能做好标志设计　076
第3章　做好品牌标志设计的核心方法　077
3.1　设计之前的“设计阶段”　079
3.1.1　设计阶段全局图——正循环　081
3.1.2　比标志本身更重要的是信息——信息决定方案　083
3.1.3　普通设计师*在这里“摔跟头”　084
3.2　一个需求清单搞定客户需求　085
3.2.1　内容清单　085
3.2.2　企业清单　086
3.2.3　视觉清单　087
3.2.4　创意画布　089
3.3　视觉定位　090
3.3.1　关键词定位　090
3.3.2　图像定位　092
3.3.3　行业定位　094
3.4　*学习品牌标志设计的方法—拆解法　098
第4章　品牌标志设计之骨架结构　099
4.1　图形的性格与视觉心理　102
4.1.1　将人的性格赋予图形——品牌的性格　103
4.1.2　方形的性格　104
4.1.3　圆形的性格　105
4.1.4　三角形的性格　106
4.1.5　线条的性格　107
4.1.6　自然图形的性格　108
4.1.7　抽象图形与具象图形的性格　109
4.1.8　对称图形与非对称图形的性格　111
4.1.9　错觉图形的性格　114
4.2　品牌标志和图标　115
4.2.1　图形、图标、图案、图像的区别　115
4.2.2　图标不是标志　117
4.2.3　将图标转化成品牌标志　119
4.3　品牌标志分析与归纳　119
4.3.1　传统分类　120
4.3.2　重新分类的逻辑方法　120
4.4　8种图形关系　122
4.4.1　分离　122
4.4.2　接触　123
4.4.3　联合　123
4.4.4　减缺　123
4.4.5　覆盖　124
4.4.6　透叠　124
4.4.7　差叠　124
4.4.8　重合　125
4.5　16种标志图形设计手法　125
4.5.1　重复式　125
4.5.2　渐变式　126
4.5.3　字体式　126
4.5.4　排线式　127
4.5.5　散点式　127
4.5.6　像素式　128
4.5.7　图腾式　128
4.5.8　图文式　129
4.5.9　剪影式　129
4.5.10　手绘式　130
4.5.11　萌宠式　130
4.5.12　液态式　131
4.5.13　虚幻式　131
4.5.14　写实式　132
4.5.15　拼合式　132
4.5.16　内充式　133
4.6　细节并没有那么重要　133
4.7　标志的骨架结构反映出了品牌的特性　134
第5章　品牌标志设计之“颜值”（色彩）　135
5.1　广义的色彩与品牌设计色彩的区别　138
5.1.1　错位的广义色彩　138
5.1.2　品牌色彩　140
5.2　色彩在品牌标志设计中的作用　141
5.2.1　利于识别　142
5.2.2　产生区分　144
5.2.3　增强体验　145
5.2.4　引发联想　146
5.3　品牌色彩的性格与视觉心理　147
5.3.1　色系的性格：温度与轻重　147
5.3.2　色彩的性格　150
5.3.3　不同行业的色彩性格与联想　152
5.4　品牌色彩认知　153
5.4.1　品牌色彩的选择——色相、明度　154
5.4.2　品牌色彩的活化——纯度　156
5.4.3　品牌色彩三要素对品牌的作用　157
5.5　如何建立品牌的标准色彩　157
5.5.1　品牌定位　158
5.5.2　文化与历史因素　159
5.5.3　目标人群因素　160
5.5.4　流行趋势　161
5.6　品牌色彩搭配技巧　162
5.6.1　冷色搭配　163
5.6.2　暖色搭配　163
5.6.3　单色搭配　164
5.6.4　多色搭配　165
5.6.5　中性色搭配　167
5.7　品牌标志的色彩与普通意义上的色彩有着本质区别　168
第6章　品牌标志设计之字体　169
6.1　品牌字体和一般字体的差异　173
6.1.1　什么是品牌字体　174
6.1.2　从传统字体中提取精华　176
6.1.3　品牌标志字体的分类　179
6.2　品牌字体的设计原则　180
6.2.1　有效传递信息　181
6.2.2　与项目相得益彰　182
6.2.3　保持中立　182
6.3　品牌字体的设计方法　184
6.3.1　先图后字　184
6.3.2　先字后图　186
6.3.3　设计中常见的字体风格　188
6.4　品牌字体设计需掌握的三大原则和两种手法　190
第7章　高手不告诉你的品牌标志设计秘密—
行业特征　191
7.1　行业的重要性—标志设计的隐性需求　193
7.1.1　看得见与看不见的设计要素　193
7.1.2　隐性需求的重要性　194
7.2　理解行业　194
7.2.1　行业和标志设计的关系　194
7.2.2　如何理解行业　196
7.2.3　B端企业视觉特点分析　198
7.2.4　C端企业视觉特点分析　201
7.3　传统行业品牌设计视觉特点分析　204
7.3.1　能源行业　205
7.3.2　金融行业　207
7.3.3　医疗行业　210
7.3.4　餐饮行业　212
7.3.5　科技制造行业　214
7.3.6　服装行业　216
7.4　新兴行业品牌设计视觉特点分析　218
7.4.1　社交行业　218
7.4.2　电商行业　220
7.4.3　短视频行业　223
7.4.4　互联网金融行业　225
7.4.5　在线教育行业　227
7.4.6　个人/团体　229
7.5　真实设计案例解析　231
7.5.1　为什么要解析真实设计案例　231
7.5.2　设计案例解析　233
7.6　符合行业特征是正确设计品牌标志的隐含条件　242
第8章　品牌标志之设计规范与注册保护　243
8.1　法律注册与知识产权保护　245
8.1.1　注册全流程　245
8.1.2　设计师需要准备哪些内容　248
8.1.3　注册被驳回的应对方法　249
8.2　品牌标志规范的意义、方法及内容　250
8.2.1　品牌标志规范的意义　251
8.2.2　品牌标志规范的方法　252
8.2.3　品牌标志规范的内容　253
8.3　品牌未动，注册先行，注册之前，*先规范　255