书名：开拍！**可做导演Seedance 2.0 实战指南，100 个拿来*能用的案例
定价：69.9
ISBN：9787115701060
作者：蒋明 庞卡 刘浩宇 蔡志郁
版次：第1版
出版时间：2026-07

内容提要：
本书是 AI 视频工具 Seedance 2.0 的实用操作指南，聚焦其“可控式创作”的核心优势，助力普通人实现从“被动抽卡”到“主动导演”的创作跨越。本书分为上、中、下三篇，上篇提炼“五要素法导演公式”，用通俗语言拆解 AI 视频创作逻辑；中篇收录 100 个覆盖个人创作与生活记录、商业营销与电商带货、教育培训与知识传播、农业生产与农村服务等多个场景的实战案例，每个案例含可直接复制的提示词与避坑指南；下篇讲解风险防控与进阶探索。 本书兼具实用性与指导性，内容通俗易懂、案例可复用性强，适合普通视频创作者、电商从业者、基层工作者，以及所有希望借助 AI 视频工具提升创作效率、实现创意表达的读者阅读。



作者简介：
蒋明，高层次人才、广西人工智能教育学会会长、桂林电子科技大学教授，获纽约大学人工智能博士学位，曾在美国华尔街和硅谷多家世界500强公司从事人工智能技术创新工作十余年。近年来带领团队开展垂直大模型和场景化智能体创新工作，打造“AI东博”等标杆示范，并积极探索智能经济新形态实践。

目录：
目录

上篇：理论筑基——像导演一样思考
第 1章 Seedance 2.0是什么：从“玩具”到“工具”的跨越
1.1 为什么冯骥说“AIGC的童年时代，结束了” 2
1.2 Seedance 2.0的3大核心能力 3
1.3 Seedance 2.0与Sora 2、Veo 3.1的对比 3
1.4 合规红线：哪些不能做 4
第 2章 导演思维：把想法变成画面的五要素法
2.1 为什么你写的提示词“不听话” 5
2.2 五要素法导演公式 5
2.3 引用系统：*控制的钥匙 6
2.4 时间轴思维：15秒分镜法 7
第3章 镜头语言：从“能生成”到“有质感”
3.1 7种基础运镜 9
3.2 组合运镜技巧 10
3.3 电影级专业术语调用 10
3.4 景别控制与叙事节奏 11
3.5 光线叙事 12
3.6 色调决定氛围 12
3.7 实战：把镜头语言串起来 13
中篇：实操百例——9大场景，100个拿来*能用的案例
第4章 个人创作与生活记录
4.1 老照片动起来 16
4.2 宝宝成长记 18
4.3 宠物主角电影 20
4.4 声音祝福 22
4.5 旅游打卡视频 24
4.6 故事动画 26
4.7 婚礼回忆视频 27
4.8 自传式短片 29
4.9 家庭聚会虚拟出席 31
4.10 纪念日定制视频 33
4.11 逝者追忆视频 34
4.12 异地恋日常 36
4.13 毕业纪念短片 37
4.14 健身记录 39
4.15 年度回顾 40
第5章 商业营销与电商带货
5.1 多语种带货视频 44
5.2 “*”素材批量生成 46
5.3 商品360度展示 49
5.4 模特自由替换 50
5.5 场景化带货 52
5.6 口播视频快速生成 54
5.7 跨境电商直播切片 56
5.8 产品使用教程 58
5.9 品牌故事短片 60
5.10 促销活动快闪 62
5.11 美妆教程 63
5.12 家居改造前后 65
5.13 菜品诱人特写 67
5.14 *感广告 68
5.15 公益广告 70
第6章 教育培训与知识传播
6.1 虚拟老师讲课 72
6.2 实验演示视频 74
6.3 历史场景还原 76
6.4 方言教学视频 78
6.5 职业技能培训 79
6.6 *教育短片 81
6.7 AI原理动画 83
6.8 学科知识点动画 84
6.9 科研成果可视化 86
6.10 普法宣传视频 88
第7章 农业生产与农村服务
7.1 病虫害识别视频 90
7.2 农技问答可视化 92
7.3 农产品溯源故事 94
7.4 养殖技术演示 96
7.5 气象预警可视化 97
7.6 丰收节宣传片 99
7.7 农产品烹饪教学 101
7.8 农村生活记录 102
第8章 文旅推广与景区宣传
8.1 小景区宣传片 105
8.2 多语种导览 107
8.3 历史场景复现 109
8.4 四季变化快剪 111
8.5 文旅IP形象代言 112
8.6 节庆活动预告 114
8.7 民宿体验视频 115
8.8 非遗技艺展示 117
第9章 工业级内容生产
9.1 AI漫剧制作 120
9.2 短剧快速成片 121
9.3 动画番剧生产 123
9.4 游戏投放广告 124
9.5 影视*预演 126
9.6 广告片快速迭代 128
9.7 漫画转动态漫 129
9.8 影视剧翻拍 131
9.9 神枪手系列续拍 132
9.10 电影级广告大片（一） 134
9.11 电影级广告大片（二） 135
9.12 电影级广告大片（三） 137
第 10章 游戏相关视频制作
10.1 游戏预告片 140
10.2 角色动作定制 141
10.3 场景搭建 143
10.4 游戏过场动画 145
10.5 像素风游戏制作 146
10.6 虚拟偶像直播 148
10.7 *制作 149
10.8 关卡设计 151
10.9 卡牌动画 152
10.10 开放世界探索 153
第 11章 办公与专业领域
11.1 会议演示视频 157
11.2 培训视频课件制作 158
11.3 技术文档可视化 160
11.4 品牌形象宣传片 161
11.5 新闻报道视频 163
11.6 法律条文解读 165
11.7 医疗科普动画 167
11.8 建筑漫游视频 168
11.9 旅游宣传片 170
11.10 个人形象包装 171
11.11 政府工作报告可视化 173
11.12 东数西算科普片 175
第 12章 平台玩法与社交互动
12.1 AI合拍 178
12.2 春节互动玩法 179
12.3 明星联动 181
12.4 影视IP二次创作 182
12.5 全民模板挑战 184
12.6 猫咪暴揍哥斯拉 185
12.7 叶问打钢铁侠 187
12.8 小学生隔空扣球星 188
12.9 宠物跳舞挑战 190
12.10 回忆杀挑战 191
下篇：风险防控与进阶探索
第 13章 合规红线：哪些“雷”不能踩
13.1 真人肖像：不是你拍的*直接能用 194
13.2 版权侵权：米老鼠、钢铁侠、孙悟空有版权风险 196
13.3 深度伪造：别让技术变成凶器 197
13.4 平台审核规则：哪些内容会被限流、下架、封号 198
第 14章 内容治理：如何让AI视频“可信”
14.1 内容标识：为什么*须说清楚 201
14.2 企业级应用的合规体系 202
14.3 平台治理的*实践 203
14.4 用户教育：让观众也学会辨别 204
第 15章 进阶之路：从“会用的人”到“创作者”
15.1 新手5级进阶法 206
15.2 建立你的提示词库 207
15.3 从单条到批量：内容生产流水线 208
15.4 商业化路径 209
第 16章 未来已来：AI视频的下一个路口
16.1 技术演进方向 210
16.2 行业变局预判 211
16.3 创作者的核心竞争力 212

后记