九年深耕，一朝解码；千年故事，瓷上传奇。

中西陶瓷叙事，一图一世界，一器一乾坤。

七重维度，钩沉深藏的文学底本；

百器千图，揭开尘封的历史本事

中国瓷绘和希腊瓶画作为世界文明东西方的代表，其器身呈现的图像涵盖神话史诗、历史故事、小说戏曲等内容，承载着中西文化的核心精神，对文学传承的潜移默化之功不可小觑。中西陶瓷图绘蕴含着丰富的人物故事，叙事性可谓其共同的美学特征。

本书在收集整理散见在世界各地相关藏瓷的基础上，以近400件中国瓷器、479张图片为佐证，分析来自137个文学出处的210个中国故事画题及其诸多场景，并结合希腊陶瓶的叙事题材，探究陶瓷器身上绘制的图像讲述了何种故事、如何讲述及为何讲述等问题。全书从叙事动力、叙事标示、图像修辞、叙事模式、图文关系、误读现象和图像背后的思想性等七个层面，对陶瓷图像叙事的特点与功能展开细致探讨，以期形成对中西陶瓷图像叙事传统的整体认识。

本研究基于叙事学的理论框架，融汇中国古代文论和西方图像学的概念，聚焦中西陶瓷人物故事图像，分析中西陶瓷图像所指涉的人物、事件、状态或行动，钩沉爬梳其中潜藏的历史;本事与文学;底本，可视为国内首部从叙事学视角对该研究对象进行较为系统阐释的研究专著。该书是在笔者博士论文的基础上修改完成的，而博士论文的写作经历，也正是笔者逐渐学会识别陶瓷图像的历程。所以，这不仅仅是一本学术书籍，也是一本中西文学文化普及读物。愿读者在读完此书后，再站在陶瓷图像前，能和笔者一样感受到陶瓷图像故事天地的幽美澄净。而掌握了陶瓷图像的叙事逻辑和叙事特征，或许也能助你拥有陶瓷策展和鉴宝的相关技能，这可谓是这项研究的额外收获了。

在过去9年对陶瓷人物故事图像持续研究与探索的基础上，笔者凝练提出;叙事瓷这一概念，用以指称一类以叙事性图像为主要视觉组织原则的瓷器类型。与官窑瓷、纹章瓷、外销瓷和陈列套瓷等既有分类不同，;叙事瓷不以制度属性、身份彰显、流通路径或陈设功能为核心，而是强调图像如何借助人物关系、时空结构与修辞策略实现叙事表达，使器物本身成为故事的媒介与叙述的载体。;叙事瓷作为能够直观进入全球视野的文化实物与故事容器，是文学研究极其珍贵的对象与媒介，为文学故事的讲述、传播与接受研究，以及陶瓷的人文研究、跨媒介叙事与广义叙述学建构的探讨，提供了新的思路与启示。

蔡芳，文学博士，江西师范大学外国语学院副教授，硕导，剑桥大学英文系访问学者，新西兰坎特伯雷大学访问学者，江西省重点社科基地叙事学研究院成员，伦敦东方陶瓷学会会员。长期从事英美文学与比较文学的教学与研究工作，研究领域涉及西方文论、英国文学、叙事学等。著有散文集《云之端剑桥访学随笔集》，合著《口译理论与实践》，主编（参编）教材4部。在《中国比较文学》《江西师范大学学报》、Chinese Semiotic Studies、Word and Text等中外刊物发表论文、译文、散文、书评多篇。博士学位论文《中西陶瓷图像叙事研究》获江西省优秀博士学位论文。