适读人群 ：7-10岁

（1）从公元前18000年的洞窟壁画开始，本书将带领你一起了解从古到今各个时期的艺术家与他们的作品。本书重点介绍了包括米开朗琪罗、伦勃朗、莫奈、毕加索、安迪·沃霍尔在内的35位画家及雕塑家。

在这本书里，你将欣赏到世界艺术家的作品，了解他们的生平；你会知道他们之所以创作出这样的作品，是用了什么样的技术，又是受到了什么样启发。

（2）没有人知道人类什么时候创造了艺术。人们在岩洞中找到了三万多年前的壁画，这也是人类最早的绘画作品。从此之后，艺术成为了世界各民族文化中重要的存在。你看，古埃及有金字塔，古希腊有雕塑，中世纪有挂毯，非洲有用于古老仪式的面具……

本书也将为你揭开世界名作中所隐含的种种寓意、带你发现这些作品中不容易为人们注意的趣味和惊喜，比如西班牙画家达利的画作《永恒的记忆》中竟藏着他的自画像。同时，你将在书中读到这些世界名作背后的故事。比如，达·芬奇创作《蒙娜丽莎》时曾请小丑和乐手为模特解闷，梵高的《星月夜》是在疗养院的病房里完成的。

（3）你知道吗？创作艺术作品并不难。你可以通过书中所列举的棉签点彩画、超现实主义拼贴画和滴画等项目开启你的艺术实践：“学”野兽派“画家马蒂斯用剪刀作画，木刻版画，一块泡沫轻松搞定。创造艺术，你只需要一点点勇气！

这是一本写给7-10岁的孩子的艺术简史，从公元前18000年的洞窟壁画开始，本书将带领你一起了解从古到今各个时期的艺术家与他们的作品。本书重点介绍了包括米开朗琪罗、伦勃朗、莫奈、毕加索、安迪·沃霍尔在内的35位画家及雕塑家。

在这本书里，你将欣赏到世界艺术家的作品，了解他们的生平；你会知道他们之所以创作出这样的作品，是用了什么样的技术，又是受到了什么样启发。同时，在本书中你也能读到许多艺术家们趣闻。比如西班牙画家达利的画作《永恒的记忆》中竟藏着他的自画像；达·芬奇创作《蒙娜丽莎》时曾请小丑和乐手为模特解闷，梵高的《星月夜》是在疗养院的病房里完成的。

更重要的是，本书准备了大量艺术实践，你也将有机会跟随这些艺术家，创作出属于你自己的艺术作品！

走近艺术

艺术的曙光

古希腊与古罗马艺术

世界古代艺术

林堡兄弟

扬·凡·艾克

桑德罗·波提切利

莱昂纳多·达·芬奇

阿尔布雷特·丢勒

米开朗琪罗

老彼得·布吕赫尔

迭戈·委拉斯凯斯

伦勃朗·凡·莱茵 .

约翰内斯·维米尔

触摸色彩

弗朗西斯科·德·戈雅

葛饰北斋

爱德华·马奈

温斯洛·霍默

克劳德·莫奈

埃德加·德加

保罗·塞尚

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

玛丽·卡萨特

平面图画如何变得立体呢？

奥古斯特·罗丹

亨利·卢梭

保罗·高更

文森特·凡高

乔治·修拉

古斯塔夫·克里姆特

爱德华·蒙克

亨利·德·图卢兹·罗特列克

艺术在哪里？

亨利·马蒂斯

保罗·克利

弗兰茨·马尔克

巴勃罗·毕加索

萨尔瓦多·达利

杰克逊·波洛克

雅各布·劳伦斯

安迪·沃霍尔

今天的艺术是什么样的？

艺术时间线

艺术家年表

作者：

希瑟·亚历山大

希瑟出版了70余部童书作品，其中给孩子系列在美国销量超过60万册，荣获父母选择奖等多项殊荣。同时，希瑟也是一位童书编辑，由她编辑出版的鸡皮疙瘩系列曾被引进到中国，广受小读者欢迎。

走近艺术

因为山存在，所以人们勇于攀登高峰。因为艺术本不存在，所以人们创造了艺术。

——雕塑家卡尔·安德烈

什么是艺术？ 艺术不是一件具体的事物，但它就在我们身边。从作业本上的涂鸦到挂在客厅里的画，再到假期出游时拍摄的照片，无一不是艺术在生活中的具体呈现。在这本书中，我们将着重讨论绘画和雕塑，但实际上，视觉艺术还囊括了拼贴画、彩色花窗、摄影、版画、涂鸦、电影海报、广告、设计，以及更多我们无法穷举的门类。

艺术的意义 当我们与艺术家讨论艺术的意义时，他们大多会回答艺术使他们快乐。每当欣赏艺术作品和进行艺术创作时，他们总是由衷地感到愉悦。但是，艺术的意义远不止于它的趣味性和装饰性，它是我们表达自己的方式。通过艺术作品，你可以记录一个故事或是描绘一个人的容貌，也可以与他人分享你的感受、交流你的想法，你甚至会更加仔细地观察你周围的世界，或者探索你的梦境。

艺术在何处？ 艺术无处不在，这本书收录的艺术品大多藏于博物馆，但艺术也存在于公共建筑、教堂、剧院、公园、大楼的一角，甚至是你的学校里。让我们一起发现和欣赏我们身边的艺术吧！

你我眼中的艺术一样吗？ 观看艺术品等同于欣赏艺术吗？当你看到一件艺术品时，眼睛会将图像传输给大脑。但你的大脑如何解读这些图像信息取决于你的年龄、兴趣、阅历，以及你观看这幅画时的心情。 举个例子，当你看见一朵云时，它在你眼里是什么形状？你眼中的云朵与你朋友所看到的很有可能并不相同。同样，同一件艺术品也能带给人不同的感受。艺术鉴赏中没有绝对的对与错，人们在鉴赏活动中体现出的差异是客观存在的。无论你对一件艺术品喜欢与否，优秀的作品总能引发我们的思考。

什么是艺术风格？ 这本书收录了 35 位艺术家和他们的传世名作。每位艺术家都有自己独特的风格，而风格又成为艺术家们鲜明的标志。在这本书里，你将看到成堆的“主义”，它们所代表的便是艺术中的风格或运动。当一群怀着相似理念的艺术家走到一起，创作出风格类似的作品时，他们便开启了一场艺术上的“运动”。

当你欣赏艺术时，请思考以下 10 个问题。 1. 我看见了什么？ 2. 作品中有什么值得注意的地方吗？ 3. 我对这幅作品有什么样的感受？ 4. 它为什么会引发我这样的感受？ 5. 艺术家创作这件作品时在想什么？ 6. 这件作品讲述了一个什么样的故事？ 7. 我可以看到哪些颜色和形状？ 8. 我喜欢这幅作品吗？ 9. 为什么呢？ 10. 我会将它挂在我卧室的墙上吗？